Riccardo Muti torna al Regio per
dirigere l’Orchestra e il Coro del Teatro e
un cast di interpreti superlativo in Un
ballo in maschera capolavoro di Giuseppe Verdi che si
preannuncia imperdibile. Il nuovo allestimento – in scena
per sei recite da mercoledì 21 febbraio alle ore
20 fino a domenica 3 marzo – è firmato da Andrea De
Rosa, direttore del TPE Teatro Astra di Torino. Protagonisti del
capolavoro verdiano sono: Piero Pretti come Riccardo, Luca
Micheletti nel ruolo di Renato e Lidia Fridman, Amelia.
«Siamo emozionati e orgogliosi di
accogliere nuovamente al Regio, il Maestro Riccardo Muti –
dichiara il Sovrintendente Mathieu Jouvin – insieme al
Direttore artistico Cristiano Sandri, abbiamo programmato la Stagione
2023-2024 Amour Toujours intorno a due punti centrali:
Giacomo Puccini – nell’anno delle celebrazioni del centenario –
e la straordinaria presenza del Maestro Muti con una nuova produzione
del capolavoro verdiano».
La nuova produzione del Regio si
realizza grazie al contributo di Reale Mutua, il cui
Presidente Luigi Lana dichiara: «Reale Mutua rinnova il
suo profondo impegno nel sostenere il Teatro Regio e l’opera di
Verdi, specialmente sotto la magistrale direzione del maestro Muti.
Questa lunga collaborazione, che dura da diversi anni e include
produzioni indimenticabili, va oltre il semplice sostegno culturale.
Essa incarna il nostro radicato impegno verso la tradizione e l'arte,
riflesso nei 196 anni della nostra storia aziendale. Siamo orgogliosi
di far parte di questo straordinario progetto e auguriamo al pubblico
un’indimenticabile esperienza con Un ballo in maschera,
diretto dal maestro Riccardo Muti».
Riccardo Muti è senza dubbio uno
dei più prestigiosi direttori al mondo, “l’apostolo del mito
italiano” (come lo definì il giornalista Lorenzo Arruga): la sua
brillante carriera e la personalità magnetica ne fanno costantemente
fonte di ispirazione e di fascino. Sarà nuovamente sul podio del
Teatro Regio dopo Così fan tutte di Wolfgang Amadeus
Mozart, presentato in streaming nel marzo 2021, e dopo Don
Giovanni di Wolfgang Amadeus Mozart, del novembre 2022. In una
recente intervista a la Repubblica, raccolta da Susanna Franchi,
il Maestro ha dichiarato: «Il Regio è un teatro molto
importante, che ha fatto cose importanti, c’è stato Toscanini, ci
sono stati grandi direttori, spero possa continuare a migliorare
sempre. L’incontro con orchestra, coro e tecnici è stato
straordinario, lì c’è un modo di essere che forse deriva
dall’eleganza della città. È un ambiente di lavoro eccellente e
questa è la ragione per cui sono tornato, ci torno, e spero di
tornarci ancora».
Regista teatrale di prosa e opera
lirica, Andrea De Rosa è stato direttore del Teatro
Stabile di Napoli ed è oggi alla direzione del TPE Teatro Astra di
Torino. Con il Maestro Riccardo Muti ha già collaborato
per Don Pasquale di Donizetti (Ravenna, Madrid) e Il
matrimonio inaspettato di Paisiello (Festival di Pentecoste di
Salisburgo). Il pubblico torinese ha potuto apprezzare la sua lettura
registica nel Manfred di Schumann/Byron e nel dittico
formato da Goyescas di Granados e Suor Angelica di
Puccini. Descrive così il suo lavoro: «La corte di Riccardo, il suo
palazzo, saranno costantemente immersi in un clima di festa. Sin
dalla prima scena, racconterò un’atmosfera di spossatezza, di
stanchezza, di ubriacatura, come se fossimo, appunto, alla fine di
uno dei tantissimi balli in maschera che si svolgono in questa casa.
Ho immaginato un Riccardo giovane che, prima di essere Governatore, è
un uomo che sprigiona un’energia vitale simile per certi versi a
quella di Don Giovanni. Per un uomo così, l’amore impossibile per
Amelia, la moglie del suo più caro amico, diventa il limite
invalicabile che egli è tentato di scavalcare. Il lato oscuro di
questo amore, che trascina i malcapitati verso la tragedia finale e
la morte, avrà il volto di Ulrica, la maga, la veggente che, come le
streghe di Macbeth, darà la spinta definitiva a quello che stava già
precipitando. La maschera sarà l’elemento centrale, non solo nel
ballo finale, ma della messa in scena di tutto lo spettacolo».
Riccardo, conte di Warwick, avrà la
voce e il volto del tenore Piero Pretti, artista dalla carriera
internazionale, molto amato dal pubblico del Regio, dove ha
interpretato ruoli fondamentali in importanti produzioni: I
Vespri siciliani, Rigoletto, Lucia di Lammermoor e La
traviata nelle Stagioni 2011 e 2012; il premiatissimo La
donna serpente nella Stagione 2015-16 e Macbeth nel
giugno 2017 per la regia di Emma Dante. Ha lavorato in tutti i più
importanti palcoscenici: dall’opera di Parigi alla Staatsoper di
Vienna, passando per La Scala. Il suo repertorio, da vero tenore
lirico, spazia dai capolavori di Donizetti a quelli di Puccini,
includendo tutti i principali ruoli creati da Verdi. E ha partecipato
a numerose produzioni dirette dal Maestro Muti. Così come Luca
Micheletti - protagonista dell’ultimo Don Giovanni -
che debutta nel ruolo di Renato. Il trentottenne baritono, attore e
regista, ma anche saggista, traduttore e drammaturgo con un dottorato
in italianistica, è figlio d’arte, erede di una dinastia di
artisti girovaghi. Inizia a cantare quasi per caso quando Marco
Bellocchio per il film su Pagliacci di Leoncavallo gli
chiese di farlo. Dal debutto nel 2018 ha calcato i più importanti
palcoscenici dalla Scala, alla Royal Opera House di Londra, da Sydney
a Tokyo sotto la direzione di maestri come Riccardo Muti e Zubin
Mehta. Amelia, moglie di Renato, sarà Lidia Fridman, astro
nascente nel panorama operistico, classe 1996 la cantante russa si è
formata presso i Conservatori di Udine e Venezia, interprete
sensibile, possiede una voce ben calibrata e fluida e una presenza
scenica che si è dimostrata estremamente incisiva; torna al Teatro
Regio dopo Norma nella Stagione 2022. Il mezzosoprano Alla
Pozniak sarà l’indovina Ulrica, il soprano Damiana
Mizzi, il paggio Oscar. Il cast prevede inoltre: il baritono Sergio
Vitale (Silvano), il basso Daniel Giulianini (Samuel),
il basso Luca Dall’Amico (Tom) e il tenore Riccardo
Rados (Un giudice e Un servitore di Amelia).
La nuova produzione si avvale delle
scene estremamente raffinate ed eleganti di Nicolas Bovey,
Premio Ubu 2021 per la Migliore Scenografia de La casa di
Bernarda Alba e Le sedie, Premio Ubu 2022 per il Miglior
Disegno Luci de La signorina Giulia e I due gemelli
veneziani, Premio Le Maschere del Teatro per la scenografia de Le
Sedie. I costumi sono firmati da Ilaria Ariemme, torinese vive e
lavora a Milano, allieva di Luisa Spinatelli, Gastone Mariani, Maria
Carla Ricotti, Miretta Tovini ed Edoardo Sanchi. I movimenti
coreografici sono di Alessio Maria Romani e le luci
di Pasquale Mari. Il Coro del Teatro Regio è
istruito, come di consueto, dal Maestro Ulisse Trabacchin.
Il melodramma in tre atti di Giuseppe
Verdi, su libretto di Antonio Somma tratto dal dramma di Eugène
Scribe Gustave III, ou Le Bal masqué, debuttò al Teatro Apollo
di Roma il 17 febbraio 1859 (e non a Napoli come previsto) dopo
un’estenuante disputa con la censura borbonica che impose a Verdi
di mascherare i messaggi potenzialmente antimonarchici. Al centro
della vicenda: Riccardo, conte di Warwick e governatore di Boston,
Renato, suo segretario, e Amelia, moglie di Renato. Il conte ha
organizzato un gran ballo in cui potrà rivedere Amelia, la donna di
cui è segretamente innamorato, ma che è sposata con il suo caro
amico, Renato. Questi lo avverte di una congiura ordita dai suoi
nemici Samuel e Tom, mentre l’indovina Ulrica predice che la morte
di Riccardo avverrà per mano di Renato, profezia alla quale nessuno
presta ascolto. La scoperta dell’amore tra la moglie e Riccardo,
convince Renato a collaborare con i cospiratori per uccidere il
conte. Tutto accade durante la celeberrima scena del ballo in
maschera, quando Riccardo viene colpito a morte da Renato, accecato
dalla gelosia. Nell’opera, tratta da una storia vera, convivono in
equilibrio magistrale il comico e il tragico, la frivolezza del
paggio Oscar, unico personaggio en travesti di tutto il
teatro verdiano, e la passionalità del duetto d’amore dell’atto
II e della grande aria di Renato «Eri tu che macchiavi quell’anima».
L’Anteprima Giovani, riservata
agli Under 30, è in programma lunedì 19 febbraio alle ore
20.
L’opera sarà
presentata mercoledì 14 febbraio al Piccolo Regio Puccini
alle ore 18, nella conferenza-concerto a ingresso libero condotta
da Susanna Franchi.
Biglietteria e informazioni
I biglietti per Un ballo in
maschera sono in vendita alla Biglietteria del Teatro Regio e on
line su www.teatroregio.torino.it
Biglietteria del Teatro Regio: Piazza
Castello 215 - Torino | Tel. 011.8815.241 - 011.8815.242
| biglietteria@teatroregio.torino.it. Orario di apertura: da
lunedì a sabato ore 11-19; domenica: ore 10.30-15.30;
un'ora prima degli spettacoli.
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