Se c'è un compositore che alla musica
ha riconosciuto il potere di poter cambiare la società, quello
è stato Luigi Nono. Quanto sia ancora vivo il suo pensiero, a
cent'anni dalla nascita, lo dimostrano anche gli accostamenti
musicali che coinvolgono la sua musica, non di rado avvicinata alle
grandi costruzioni polifoniche del Cinque-Seicento, in nome di quella
continuità del passato (o del “presente del passato”) che lo
stesso Nono ha sempre teorizzato. È quello che accadrà a Ravenna
Festival con Il Nuovo e l’Antico, il concerto di sabato 8
giugno – alle 21 presso le Artificerie Almagià – dove l'ensemble
La Stagione Armonica diretto da Sergio Balestracci darà prova di
virtuosismo vocale in due composizioni separate da quattro
secoli: Das atmende Klarsein di Nono (1981) e alcuni brani
dall'Officium Hebdomadae Sanctae in Passione Domini (1585) del
compositore spagnolo Tomás Luis de Victoria, vissuto tra il 1548 e
il 1611. Assieme alla Stagione Armonica, che domenica 9 giugno alle
11 del mattino sarà nella Basilica Metropolitana di Ravenna per
l’appuntamento di In templo Domini, saranno
protagonisti due musicisti strettamente legati all'esperienza
noniana: il flautista Roberto Fabbriciani e il regista del suono
Alvise Vidolin.
Nel suo ultimo decennio di vita, Nono
ha dedicato al flauto contemporaneo alcune opere rivoluzionarie,
inscindibili dalla collaborazione con Roberto Fabbriciani (
nella foto). Das
atmende Klarsein (Il respiro della chiarezza) fu eseguito per la
prima volta nel 1981 a Firenze per una formazione che prevedeva
piccolo coro, flauto basso, live electronics e nastro magnetico. Nel
testo si combinano parole dalle Elegie Duinesi di Rilke e
da alcune lamine orfiche, quelle che si usavano in antiche sepolture
dell'area mediterranea. L’attenzione alle dinamiche e alle
sonorità, spinte fin sotto il limite dell’udibile, fanno acquisire
all'ascoltatore una nuova sensibilità, facendolo entrare in una
dimensione temporale inedita e straniante. Pubblico ed esecutori
vengono avvolti dal suono che viene spazializzato dagli altoparlanti.
Al flautista, invece, viene chiesto di interagire con sé stesso,
secondo la tecnica del delay. Una delle questioni fondamentali, per
Nono, era accompagnare l'ascolto oltre la soglia della tradizione,
costruendo nuovi spazi fisici e sonori, immaginando utopie
dell'ascolto in cui anche il silenzio, anticamera dell'indicibile,
acquisiva un valore filosofico. In particolare, per Luigi Nono la
tecnologia consente di rielaborare tecniche di emissione sonora,
riverberi e rapporti con lo spazio, in continuità con l’antica
tradizione veneziana. Ne risulta una meditazione sulla morte e sul
divino mistero che dialoga coi brani dall’Ufficio della Settimana
Santa di Tomás Luis de Victoria, il grande compositore spagnolo
attivo nella Roma di Palestrina.
Alvise Vidolin (
nella foto) ha curato la
realizzazione elettronica e la regia del suono di centinaia di opere
musicali collaborando con i maggiori compositori del Novecento e
contemporanei, quali Giorgio Battistelli, Luciano Berio, Adriano
Guarnieri, Luigi Nono, Salvatore Sciarrino... Collabora dal 1974 con
il Centro di Sonologia Computazionale (CSC) dell'Università di
Padova; dal 1977 ha collaborato in varie occasioni con la Biennale di
Venezia. Flautista e compositore, Roberto Fabbriciani è
internazionalmente riconosciuto tra i migliori interpreti del suo
strumento, di cui ha innovato la tecnica moltiplicando con la ricerca
personale le possibilità sonore ed espressive. Ha collaborato con
compositori che vanno da John Cage a György Ligeti, da Ennio
Morricone a Karlheinz Stockhausen, Toru Takemitsu e molti altri che
gli hanno dedicato opere da eseguire in prima assoluta; con Luigi
Nono ha lavorato a lungo presso lo studio sperimentale della SWF a
Freiburg, aprendo e percorrendo vie nuove ed inusitate per la musica.
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