Musica Insieme accoglierà a Bologna dopo oltre quindici anni uno straordinario solista come Gautier Capuçon, un vero e proprio ambasciatore del violoncello nel mondo, insieme al pianista e compositore Jérôme Ducros, al suo debutto in città

 

I CONCERTI 2024|2025

XXXVIII edizione

Lunedì 13 gennaio 2025| ore 20.30

Teatro Auditorium Manzoni

(Via de’ Monari 1/2 – Bologna)

GAUTIER CAPUÇON violoncello

JÉRÔME DUCROS pianoforte 

ROBERT SCHUMANN (1810-1856)

Fantasiestücke op. 73 (1849)

Zart und mit Ausdruck (Delicato e con espressione)

Lebhaft, leicht (Animato, leggero)

Rasch, mit Feuer (Rapido, con fuoco) 

 

LUDWIG VAN BEETHOVEN (1770-1827)

Sonata n. 3 in la maggiore op. 69 (1807-08)

Allegro ma non tanto

Scherzo: Allegro molto

Adagio cantabile. Allegro vivace

*** 

EDVARD GRIEG (1843-1907)

Sonata in la minore op. 36 (1882-83)

Allegro agitato

Andante molto tranquillo

Allegro molto e marcato

Lunedì 13 gennaio 2025 alle 20.30, Musica Insieme riaprirà il sipario del Teatro Auditorium Manzoni sul nuovo anno della Stagione I Concerti 24/25 con l'atteso ritorno del violoncellista francese Gautier Capuçon, fra i protagonisti dell’epocale concerto che ha segnato lo scorso dicembre la riapertura della Cattedrale di Notre-Dame a Parigi; al suo fianco sarà il pianista e compositore Jérôme Ducros, al suo debutto nel capoluogo felsineo. Per il pubblico di Musica Insieme, i due protagonisti proporranno un programma avvincente, che riunirà il fascino dei Fantasiestücke di Schumann a un caposaldo come la Sonata op. 69 di Beethoven, per concludersi con i toni appassionati e drammatici della Sonata di Grieg.

«Sono così felice di tornare a Bologna! – commenta Capuçon (nella foto di Anoush Abrar) - Ricordo ancora due bellissimi concerti per Musica Insieme, nel 2006 con Viktoria Mullova e Katia Labèque, e nel 2008 con Antoine Tamestit e il compianto Nicholas Angelich. Suonare la musica che ami con le persone che ami è un privilegio, e penso che la musica debba essere vissuta solo in questo modo: è così personale e intima, che c’è bisogno di fiducia per poterla esplorare con gli altri, ma siamo sul palco anche per condividere la musica con il pubblico, è come un viaggio da fare insieme, uno scambio continuo di emozioni».
E a proposito della collaborazione con il Maestro Ducros (nella foto in basso a destra, di Caroline Doutre), Capuçon aggiunge «Jérôme è il mio partner musicale più longevo, avevo quindici anni la prima volta in cui ci siamo esibiti insieme. Oltre ad essere un musicista incredibile, è anche un grande compositore: ho eseguito molti suoi pezzi e gli ho chiesto anche di scrivere alcuni arrangiamenti per me. È un compito delicato per il quale ci vuole molta conoscenza e fiducia reciproca, e sono suoi tutti gli arrangiamenti del mio ultimo album, Destination Paris. Quando condividi così tanto a livello umano è straordinario fare musica insieme».

In apertura di serata ascolteremo i Fantasiestücke op. 73 di Robert Schumann. «Sono bellissime miniature musicali che ci restituiscono tutta la complessità del loro autore, li considero brani davvero incredibili» commenta il Maestro Capuçon. Composti nel 1849, appartengono a un gruppo di opere concepite per una fruizione privata, eseguite spesso nelle case dei musicisti e delle famiglie borghesi dell'epoca. Proprio per il loro intento conviviale, i Fantasiestücke non sono destinati a un organico preciso, ma possono adattarsi al clarinetto, violino o violoncello. Si caratterizzano per la loro scrittura elegante e l'attenzione al dettaglio. I tre movimenti appaiono in forma omogenea, tanto da sembrare una composizione unitaria, in cui si rintracciano atmosfere liriche e quasi malinconiche, è il caso del Delicato e con espressione, per lasciar spazio all’area centrale più mossa del Vivace, leggero, per poi concludersi con lo slancio finale del Veloce, con fuoco, che restituisce forte introspezione.
Si prosegue poi con la Sonata n. 3 in la maggiore op. 69 di Ludwig van Beethoven. «Eseguo da sempre l’integrale per violoncello e pianoforte di Beethoven, - spiega  Capuçon - e la Terza Sonata, oltre che la più famosa, rappresenta la “spina dorsale” di tutte le sonate, il centro del ciclo, esattamente al punto di volta fra le sonate giovanili e le ultime due, scritte nella piena maturità». Composta tra il 1807 e il 1808, l’opera si sviluppa in tre movimenti, dal clima lirico e introspettivo dell’Allegro iniziale, la cui apertura è affidata con grande originalità al violoncello solo, all’atmosfera più allegra dello splendido Scherzo, ripresa nel movimento conclusivo, caratterizzato da effetti ritmici spiazzanti e di ardua esecuzione. 
In conclusione di programma, la Sonata in la minore op. 36 di Edvard Grieg, unico lavoro dell’autore per questo organico. «La splendida Sonata di Grieg - continua Capuçon - invece non viene eseguita spesso. Con lui ci immergeremo in Scandinavia e in tutte le bellissime frasi musicali che si adattano così meravigliosamente al violoncello. Sarà un viaggio musicale davvero coinvolgente». Articolata in tre movimenti, la Sonata è pervasa da una grande densità emotiva e da una forte energia drammatica. Il primo movimento, Allegro agitato, si apre con un tema inquietante e ripetitivo. Cuore del movimento è invece una cadenza per il violoncello, seguita da una ricapitolazione che culmina in una coda in Prestissimo, dove i temi principali si intrecciano nuovamente in modo vibrante e determinato. Se il secondo movimento ha un carattere piú emotivo e sognante, la parte centrale crea un’atmosfera di profonda agitazione, grazie a una figura in terzina ripetuta con insistenza. Conclude un Allegro che riprende il mistero dei miti nordici, con sonorità che ricordano  una danza inquietante e senza fine. 

Il concerto vedrà come Main Sponsor Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna e sarà introdotto da Fulvia de Colle, Direttrice Artistica della Fondazione Musica Insieme.